オペラ チケット イタリア

作曲家ヨハネス・ブラームスのヴァイオリン協奏曲ニ長調作品77と交響曲第2番の2曲が、ヴェローナのフィラルモニコ劇場で演奏されます。このオペラハウスは、古典派やロマン派の音楽を演奏するのに最適。この2曲は、ブラームスが1870年代後半、その実力を発揮し始めた時期に書かれました。

ブラームスのヴァイオリン協奏曲は1878年にニ長調で作曲されました。これはブラームスが古典派よりもむしろベートーヴェンのロマン派のスタイルに近い作品を書こうとしていたことの表われです。フルート、オーボエ、クラリネット、ファゴット、ホルン、トランペット、弦楽の編成で、古典的なソナタ形式の叙情的な第1楽章が始まります。これも、ベートーヴェンのアプローチと類似しています。1879年の元旦にライプツィヒで初演され、ヴァイオリン・ソロはブラームスの親友ヨーゼフ・ヨアヒムが担当しました。ヨアヒムはヴァイオリン・ソロの技巧を際立たせるためのパッセージ、カデンツァを書いており、今日でもこの協奏曲を演奏するヴァイオリニストの多くは、この部分のヨアヒムの解釈を使っています。

協奏曲の前年に書かれたブラームスの交響曲第2番は、1877年12月30日にウィーン・フィルハーモニー管弦楽団によって初演されました。協奏曲と同様、ニ長調の刺激的な第1楽章で始まり、第2楽章のアダージョではロ長調に移ります。第3楽章はト長調で、第4楽章はニ長調に戻り、ブラームスがcon spirito （活気に満ちて）と指示したソナタ形式です。リズムと調性が移り変わるこの曲は、ブラームスの精神に潜む暗い何かを示すような複雑な作品で、ブラームスの他の作品とは異なる深みを感じさせ、満足感を与えてくれます。第4楽章の終わりには、勝利のような高揚感に包まれ、ブラームスの絶妙な金管楽器の使い方が、真に充実したフィナーレを作り出しています。

19世紀を代表する世界的な作曲家であるブラームスの代表作2つの公演は、一般の音楽ファンにも、ブラームスのファンにも、楽しい経験となることでしょう。ロマンチックな町のこの素敵な会場のおかげで、2つの注目すべき作品を知る、あるいは再認識するよい機会となるにちがいありません。