Le Trouvère, Opéra de G. Verdi
Le Trouvère, ou Il Trovatore en italien, est un bel exemple du sens dramatique intense qui caractérise tous les chefs-d’œuvre lyriques du grand Giuseppe Verdi. Avec un livret du prolifique Salvatore Cammarano et les touches poétiques finales de Leone Emanuele Bardare, l’opéra est créé au Teatro Apollo de Rome le 19 janvier 1853. Son histoire captivante et la partition viscérale de Verdi en font un succès immédiat. Aujourd’hui, Le Trouvère continue de conquérir les cœurs, cette fois-ci au Gran Teatro La Fenice de Venise.
Antonio García Gutiérrez et sa pièce El Trovador ont donné l’impulsion créative à Verdi et Cammarano. Adapter le texte théâtral pour la scène lyrique est un formidable défi. L’œuvre de García compte tant d’intrigues parallèles et de tels rebondissements mélodramatiques que les deux Italiens se retrouvent dans une lutte créative qui semble sans fin. De cette épreuve est toutefois né l’un des meilleurs exemples d’opéra italien, où un drame intense rencontre des niveaux suprêmes de caractérisation musicale et de narration.
Au cœur du Trouvère se trouve la romance entre Manrico, trouvère bohémien et révolutionnaire, et Leonora, jeune femme de la noblesse qu’il a conquise par sa musique et son charme. Azucena, la vieille mère de Manrico, détient un sombre secret de mort, tragédie et revanche qui est révélé lors de la confrontation des bohémiens avec le comte De Luna. L’amour véritable exige un grand sacrifice et la vengeance engendre les tragédies l’une après l’autre, alors que Le Trouvère se précipite vers un grand final stupéfiant.
La narration musicale puissante de Verdi est une part essentielle de la réussite de l’opéra. Les arias des acteurs principaux sont des mini cours de maître en caractérisation musicale, tandis que les ensembles, tels que Anvil Chorus, font partie des marques de fabrique de Verdi.